L’album nous transporte dans une vallée imaginaire, un lieu de calme et de purification où la nature et la musique se fondent harmonieusement. Bien que située dans l’imaginaire collectif, cette vallée semble tirer son essence d’une contrée mystique et lointaine, telle que l’Inde. Un cadre propice à la contemplation, à la découverte de soi et à l’exploration des paysages sonores les plus subtils. Le trio, formé de musiciens aux talents variés, nous invite à une expérience sensorielle où chaque note ouvre des portes vers un univers profondément spirituel.

Antonio Testa, producteur, musicothérapeute et percussionniste, est l’élément central de cette œuvre, unifiant les sonorités au travers de son approche unique. Sa production subtile fait le lien entre la musique classique indienne et les sons naturels enregistrés, créant ainsi une atmosphère d’une grande richesse. Il est accompagné par Adalberto Zappalà, dont la maîtrise du sitar et son expertise en musicothérapie, dans la lignée de la méthode Nada Brahma de Vemu Mukunda, apportent une profondeur mystique à l’album. Le trio est complété par Igor Orifici, flûtiste virtuose formé à la flûte Bansuri par des maîtres tels que Pandit Hariprasad Chaurasia et Supriyo Dutta, qui insuffle au projet la beauté aérienne et fluide de son instrument.

À travers les cinq longues pièces qui composent l’album, le trio fusionne des éléments traditionnels indiens – tels que les motifs de raga – avec des enregistrements de sons environnementaux, créant ainsi une œuvre acoustique de grande richesse. Ce mariage entre la virtuosité des instruments traditionnels et les sons naturels fait de Journey to Rasa Valley une œuvre où la musique se fait à la fois voyage et méditation. Chaque morceau nous plonge dans une profondeur sensorielle unique, nous invitant à explorer les paysages sonores comme on explore un paysage inconnu.

Le résultat est une production chatoyante et fluide, une alchimie parfaite entre les instruments et l’espace. Les sons de la flûte Bansuri et du sitar se mêlent aux percussions et à la vibrante résonance du tambura, transportant l’auditeur au cœur d’une vallée imaginaire baignée de lumière et de mysticisme. C’est dans cet équilibre entre l’acoustique et l’électronique que Journey to Rasa Valley trouve son essence.

Le concept même de Rasa n’est pas qu’une métaphore pour le trio. Dans la tradition indienne, Rasa se rapporte à l’état émotionnel qu’évoque la musique. C’est la saveur que l’on ressent en écoutant une œuvre, un sentiment de communion profonde avec la musique, la nature et l’univers. C’est donc une recherche de cette émotion pure que le trio explore dans Journey to Rasa Valley, cherchant à faire ressentir à l’auditeur cette osmose entre l’intérieur et l’extérieur, entre le soi et la nature. À travers ce voyage, l’album cherche à éveiller les sens et à plonger dans un état de transe douce, propice à la méditation et à l’épanouissement intérieur.

Bien que le nom de Rasa Valley évoque un lieu imaginaire, c’est dans la réalité, dans la vallée de Valcuvia (Varese), que cet album a pris forme. C’est là, dans le studio Tribe d’Antonio Testa, que la magie a opéré. L’endroit, niché dans la verdure, a inspiré le trio à créer une œuvre qui incarne à la fois la beauté des paysages naturels et la spiritualité qui les imprègne. Ainsi, Journey to Rasa Valley n’est pas seulement un album musical, mais aussi une carte sonore d’une vallée où l’harmonie entre l’homme et la nature se manifeste par le son.

Journey to Rasa Valley est une expérience immersive, un parcours intérieur offert par trois musiciens passionnés. Chaque morceau nous invite à explorer un univers sonore où la virtuosité rencontre la nature et où la quête de l’essence nous mène vers un apaisement profond. Loin de toute forme de complexité inutile, l’album respire une quiétude absolue, un voyage contemplatif que tout amateur de musique méditative, ou tout simplement d’instant de paix, se doit de vivre.

Avec Journey to Rasa Valley, le trio Adalberto Zappalà, Igor Orifici et Antonio Testa nous offre un espace sacré à la croisée des chemins entre l’Orient, l’Occident et l’âme humaine. Un album inclassable et précieux qui touche le cœur autant qu’il enflamme l’esprit.

En programmation dans Solénoïde – Mission 234, émission des musiques imaginogènes diffusée sur 30 radios/50 antennes FM-DAB !